Pack-Unpack

전시명 : 팩언팩

참여작가 : 

도로시 엠 윤, 방앤리, 상희, 서효정, 송호준, 스튜디오 엠버스703, 이영호,    정은실

일 시 : 2024년 11월 1일(금)~14일(목)  / 오프닝 : 2024년 11월 1일 (금) 15시

관람시간 : 13시~18시 입장마감 17:30 / 전시기간내 휴관 없음

관람요금 : 무료

전시홈페이지 : https://packunpack.art/

주최,주관 : 유쾌한, 토탈미술관

후원 : 문화체육관광부, 예술경영지원센터

사진 컨텐츠 지원: 서울특별시, ()서울특별시미술관협의회


Exhibition title : Pack-Unpack

Artists : Dorothy M. Yoon, Bang & Lee, SANGHEE, Seohyo, Hojun Song, Studio MBUS703, Youngho Lee, Eunsil Jung

Date : Friday 1 – Thursday 14 November 2024 / Opening : Friday, 1 November 2024, 15:00

Opening hours : 13:00 – 18:00 / Last entry at 17:30 / No closure during the exhibition period

Admission : Free

Homepage for Exhibition : https://packunpack.art/

Organised by DELIGHTFULL, Total Museum of Contemporary Art

Sponsorship : The Ministry of Culture, Sports and Tourism, Korea Arts Management Service

전시의 시작과 끝 : 싸고 풀기

예술은 끊임없이 변화를 거듭하며, 시대의 흐름과 함께 그 형태를 확장하고 재해석합니다. 《팩언팩(Pack-Unpack)》은 디지털 미술이 이러한 변화 속에서 어떻게 창작되고, 보존되며, 전시되는지에 대한 깊은 탐구를 담고 있습니다. ‘팩(Pack)’은 작품을 싸는 과정을, ‘언팩(Unpack)’은 그 작품을 풀어내어 전시하는 과정을 상징하며, 이 전시는 그 과정을 통해 디지털 미술의 복잡한 본질을 드러냅니다.

전통적인 회화와 조각은 완성된 형태로 전시장에 들어오며, 그 설치 과정에서 작품의 본질이 변하지 않습니다. 회화는 캔버스 위에 고정된 이미지로서, 그리고 조각은 공간을 차지하는 물리적 존재로서 관람객에게 전달됩니다. 이와 달리 디지털 미술은 기술과 장비에 따라 변화 가능한 특징을 지니고 있으며, 전시 공간의 조건에 따라 유연하게 변형될 수 있습니다. 《팩언팩》은 디지털 미술 작품이 만들어지고, 설치되고, 전시되는 과정을 탐구하며, 작품의 내부와 형성 과정을 투명하게 드러내고자 합니다. 그리고 그 모든 설치 과정의 순간을 예술적 경험으로 확장하고자 합니다.

The Beginning and End of the Exhibition :
Packing and Unpacking

 

Art is constantly evolving, expanding its forms, and being reinterpreted in response to the flow of the times. Pack-Unpack delves into how digital art is created, preserved, and exhibited amid these transformations. Here, “Pack” symbolizes the process of wrapping and preparing a work, while “Unpack” represents its unfolding and display. Through these processes, the exhibition aims to reveal the intricate nature of digital art.

Traditional paintings and sculptures enter the exhibition space in a finished form, with their essence remaining unchanged throughout the installation. A painting presents a fixed image on canvas to the viewer, while a sculpture occupies physical space as a tangible form. In contrast, digital art is adaptable to various technologies and equipment, allowing it to transform flexibly according to the conditions of the exhibition space. Pack-Unpack explores the creation, installation, and display of digital art, seeking to transparently reveal the inner workings and developmental processes behind each piece. The exhibition also aims to expand each moment of the installation into an artistic experience.

 

 

TOTAL SUPPORT 2024

▪️전시명: TOTAL SUPPORT 2024
▪️기 간: 2024.10.16(수)-10.20(일)
▪️관람시간: 화~일요일(월요일휴관), 13시-18시(입장마감 5시30분)
▪️오프닝: 2024.10.16(수) 13시
▪️장 소: 토탈서울관 (종로구 평창32길 8)

참여작가
강기훈 강석문 강석호 고영애 공시네 곽성민 김 규 김 진
김구림 김도균 김도희 김동연 김선우 김수영 김원방 김윤신
김일권 김장희 김재훈 김태협 김형관 김홍식 나 현 노정란
박광혜 박영근 박형진 박환희 방앤리 배지현 백 진 신금례
신형섭 심문섭 안규철 안은미 양정화 온실노노 우종택 원성원
원애경 유인수 이강소 이상현 이순종 이예은 이용덕 이유진
이은경 이종안 잇 은 장종완 전나환 정경선 정보원 정아롱
정찬부 정혜진 제유성 조재용 주 연 진영선 차혜림 최철용
정 민 허보리 홍 범 홍순명 홍순주 홍정욱 황규태
Antoni Tàpies Bill Viola Victor Vasarely

건축가
김인철 장윤규 조병수 최욱 조성익 캔민 MVRDV

관장 노준의
행정실장 원윤희
책임큐레이터 신보슬
코디네이터 김민선, 김영은, 윤현민

주최 및 주관 토탈미술관

문의: 02-379-7037

*사전예약은 받지않고있습니다

1976년 개관 이래 예술의 다양한 장르를 수용해 온 토탈미술관에서 지속 가능한 미래를 위한 후원 전 《Total Support 2024》를 10월 16일부터 20일까지 개최하고자 합니다.

실험적인 예술 활동을 지지하며 다양한 시도를 하는 토탈미술관의 2024년 첫 전시로는 데니스 오펜하임의 작품을 완전하게 공개하며 토탈미술관의 역사를 돌아보는 전시 《안녕하세요, 노준의입니다》를 개최하였습니다. 2006년 코어 그룹을 중심으로 18년만에 다시 모인 전시 《small voice sounds big 2024》가 현재 진행중이며, 도시, 환경, 예술을 통해 지속 가능한 삶의 터전을 탐구하는 예술 축제인 <에코 아트 페스티벌: 모두의 셸터>를 10월 부터 거제도에서 개최 합니다. 또한 광주비엔날레 재단 30주년을 기념하여 개최된 베니스 특별전의 연계프로그램인 “마당 다이얼로그”를 기획하여 베니스, 서울, 광주를 오가며 동시대 현대미술 현장에 필요한 담론을 형성해 나가는 플랫폼에 협력하고 있습니다.

1993년부터 〈토탈아카데미〉를 운영 중인 토탈미술관은 전문적이고 다양한 예술 장르를 넘나들며 문화예술 접근성을 확대하는 데 기여해 왔습니다. 이를 바탕으로 〈토탈세미나〉를 새롭게 시작했습니다. 연구자와의 협업으로 변화하는 현대 미술의 흐름 속에서 작가들의 작품과 그들이 다루는 주제를 연구자의 관점에서 심층적으로 분석합니다.

미술관의 사회적 책임을 다하기 위한 노력은 여전히 진행중입니다. 문화예술 교육 ODA로 시작한 〈바틱 스토리〉를 홍익대학교 섬유미술패션디자인과와 협력하고 있습니다. 학생들과 인도네시아의 바틱 장인들과의 협업을 통해 지속 가능한 브랜딩과 사회적 책임을 통한 창의적이고 긍정적인 영향을 미치는 모범적인사례로 자리매김하고 있습니다. 8년 차에 접어드는 〈월요살롱〉에서는 다양한 분야의 전문가들을 매주 새롭게 만나며, 일요 독서 모임 〈일(ㄱ)자회〉로 전 세대를 아우르는 예술 커뮤니티를 활발히 진행 중입니다.

《Total Support 2024》는 토탈미술관의 비전에 동참하는 작가들과 함께합니다. 부디 참석해 주셔서 애정 어린 관심과 후원을 부탁드립니다. 여러분의 응원에
감사드리며, 앞으로도 좋은 기획으로 보답하겠습니다.

토탈미술관 관장 노준의 올림

Small Voice Sounds Big 2024

《Small Voice Sounds Big 2024》
일시: 2024년 9월 5일(목) ~ 10월 6일(일)
오프닝 리셉션: 9월 5일(목) 오후 1시
관람시간: 화~일요일(월요일 휴관), 오후 1시~6시(입장 마감 5시 30분)
장소: 토탈미술관 (서울시 종로구 평창 32길 8)
참여작가: Christopher Muller, Dongyeon Kim, Peter Miller, Stefan Wissel, Jihyun Bae

관람예약: 네이버 예약 혹은 현장 티켓 구매
프리뷰기간: 9월 5일(목)~9월 8일(일) 무료입장

문의: 02) 379-7037/3994

책임큐레이터 신보슬
코디네이터 김민선, 김영은, 윤현민

주최 및 주관ㅣ토탈미술관 
후원ㅣ서울시

올해로 40주년을 맞는 토탈미술관은 2024년을 기점으로, 그동안의 역사 속에서 함께한 작가, 작품, 전시를 재조명하는 기획을 통해 한국현대미술에서 토탈미술관의 주요 활동을 돌아보고, 앞으로의 역할과 방향성에 대해 새로운 모색을 하고자 한다.

이를 위한 첫 번째 전시로 국제 교류 프로젝트를 재조명하여 2006년에 있었던 《small voice sounds big》을 2024년 버전으로 재구성한다.
2006년 전시는 예술의 본질적인 속성을 담고 있으면서도, 요란한 외양이나 구경거리는 배제하는 일종의 구도자적인 관점을 지닌 작품을 조명했다. 이번 2024년 전시는 당시 참여했던 작가들뿐만 아니라, 독일과 한국의 새로운 작가들도 초대하여, 18년 전과 동일한 주제를 담담히 탐구하는 예술가의 태도를 성찰한다.

이처럼 전시를 재구성하는 일련의 과정은 팬데믹 이후 전 세계가 새로운 시스템으로 전환하며 예술의 본질에 대한 관점, 관람환경과 예술 생태계 역시 잇따라 변화하는 가운데, 작가를 지지하는 견고한 시스템을 갖추어야 하는 미술관의 역할은 여전히 중요함을 보여준다.

순간의 지속 THE MOMENT NOT A MOMENT

전시명 : 이용덕展 《순간의 지속 THE MOMENT NOT A MOMENT》

일시: 2024년 6월 5일(수)~7월 7일(일)
오프닝:
2024년 6월 15일(토) 오후 5시
관람시간 : 화~일요일(월요일 휴관) 오후 1시~6시(입장 마감 오후 5시 30분)
장소: 토탈미술관 (서울 종로구 평창 32길 8)
프리뷰 기간(무료입장): 6월 5일(수)~6월 9일(일)

관람 안내: 네이버 예약 혹은 현장 티켓 구매
성인(만 25~64세) 10,000원, 청년(만 19~24세) 7,000원, 청소년(만 7~18세) 5,000원

무료 입장※ 증빙 자료 제시 토탈아카데미 회원, 평창동 주민, 서울예고 재학생, 만 6세 이하, 만 65세 이상, 장애인(본인 및 동반 1인), 국가유공자(본인 및 동반 1인), 예술인 패스, ICOM 회원

단체입장
※사전문의 후 예약 

관장 노준의
행정실장 원윤희
책임큐레이터 신보슬
코디네이터 김민선, 김영은, 윤현민

주최/주관 토탈미술관
문의: 02)379-7037/3994

전시 연계 심포지엄 <이용덕의 역상조각>

조각가 이용덕이 창안한 역상(易像) 조각을 중심으로 그의 조형 세계를 연구하는 학술 심포지엄으로써  미술사, 미학, 철학 등의 영역을 포괄하여 작가와 작품을 탐구하는 다각적인 관점을 제안한다.

일시: 2024년 6월 15일(토) 오후 2시
장소: 토탈미술관 1층 아카데미실
발표자:
원애경(프로젝트 객원 디렉터)
조상인(백상경제 연구원 미술정책연구소장)
심상용(서울대미술관장)
정연심(홍익대 예술학과 교수)
김남시(이화여대 조형예술대학 교수)
권혁규(뮤지엄헤드 큐레이터)



무시광겁(無始曠劫)의 묘유(妙有)

전시명: 무시광겁(無始曠劫)의 묘유(妙有)

일시: 2024년 5월 3일(금)~5월 26일(일)

오프닝: 2024년 5월 3일 (금) 오후 4시

관람시간: 화~일요일(월요일 휴관) 오후1시~6시(입장 마감 5시 30분)

장소: 토탈미술관 (서울 종로구 평창32길 38)

프리뷰 기간(무료입장): 5월 3일~5월 5일 

관람 안내 : 네이버 예약 혹은 현장 티켓 구매

성인(만 25 ~ 64세) 10,000원

청년(만 19 ~ 24세) 7,000원

청소년(만 7 ~ 18세) 5,000원

무료입장 ※증빙 자료 제시

아카데미 회원, 평창동 주민, 서울예고 재학생, 만 6세 이하, 만 65세 이상, 장애인(본인 및 동반 1인), 국가유공자(본인 및 동반 1인), 예술인패스, ICOM 회원

단체입장 ※사전문의 후 예약

관장 노준의
행정실장 원윤희
책임큐레이터 신보슬
코디네이터 김민선, 김영은, 윤현민

주최/주관: 토탈미술관

문의: 02) 379-7037/3994

     현전하는 자연(自然)은 무수한 공간과 시간의 변화를 축적한 생태로 오늘날 우리에게 현전한다. 자연의 현상을 반영한 신화로부터 과학, 예술 개념과 이론의 생산은 문화라는 이름으로 총체화되어 자연를 다시 비추는 타자로써 우리 앞에 실재한다. 태고의 신비를 품은 자연은 그 시원의 비밀 함을 간직한 채 항시 인류와 함께하여 왔지만 그에 대한 우리의 이해의 정도는 부분적이다. 서구에서는 자연을 코스모스(cosmos)로 해석하여 자연의 질서를 체계화하는 연구를 함으로 자연에 다가가고자 하였다. 그러나 동양에서는 자연에 대해 인간이 갖추어야 할 태도로써 대순(大順)과 무위(無爲)를 지혜로운 접근방식으로 추구해왔다. 자연의 원초적 근원에 대한 궁금증은 인간의 존재적 고찰과 그 맥을 같이한다. 근원적 자연과 존재적 자아의 공존의 관계를 시각화하는 동서를 막론하고 예술의 철학적 배경이 되고있기에 이의 고찰은 의미 있는 일이다.

시원에의 갈망은 인간 내부의 모든 경험을 반추하여 그 끝에 닿은 가장 원초적 에너지의 추구를 의미한다. 그러므로 예술에서 시원성의 추구는 모든 존재의 본연과 운행의 질서에 내재된 에너지를 현재로 소환하여 반추(反芻)하고자 하는 의지이다.

이번 반영산수는 자연과 몸의 혼을 녹인 실천적 결과물이다. 이 결과물은 분신으로 인격을 입고 현전하며 전시와 감상을 통하여 실존의 공생이 되고자 한다. 시원성의 특질은 본연의 질서이며 추구성 이전의 태고의 비밀 그 자체이다. 나는 화폭의 심연에서 즉흥격동(卽興激動)으로 몰입하는 작업삼매경에서 그 근원적 시원의 특질을 경험하고자 한다. 그 시원적 에너지에 대한 열망과 표현은 나의 작업의 과정이며 목적이다.

 우종택

▶ 우종택 개인전 보도자료

우종택작가 Youtube 인터뷰영상

“안녕하세요, 노준의입니다”

전시명 : 안녕하세요, 노준의입니다

일 시 : 2024년 3월 23일(토)~4월28일(일)

오프닝 : 2024년 3월 23일 (토) 14시

관람시간 : 13시~18시 입장마감 17:30 / 매주 월요일 휴관

관람요금 :
성인 10,000원, 청년 7,000원, 청소년 5,000원
무료입장: 경로(만65세 이상), 영유아(만6세 이하), 장애인(동반1인), 국가유공자(동반1인), 평창동 주민,  서울예고 재학생, 예술인 패스, ICOM 회원

관람 예약 : 네이버 예약

관장 노준의
행정실장 원윤희
책임큐레이터 신보슬
코디네이터 김민선, 김영은, 윤현민

주최/주관 토탈미술관

토탈미술관은 1984년 10월, 예술 전반에 대한 ‘넓고 깊은 소통의 장’이라는 취지로 국내 최초의 야외조각공원을 갖춘 미술관으로 시작했다.

“안녕하세요, 노준의입니다”는 그 시절부터 쭉 이어온 조각에 대한 노준의 관장의 애정과 조각가와 나눈 우정이 깃든 전시이다. 이번 전시는 박현기, 신문섭, 베르나르 브네, 데니스 오펜하임 등 국내외 예술가들을 총망라하여 확장하는 조각의 의미를 탐색한다. 

Mezzotint 김승연개인전 & 홍익판화 작가전

전시명 :  1_김승연 전 Mezzotint : Kim Seungyeon Printmaking Story
                 2_홍익판화 작가전 30 years anniversary of printmaking dept
 
일시 :  2023년 11월 8일(수) – 12월 8일(금)
 
오프닝 : 11월 10일 (토) 오후12시
 
관람시간 : 화-토요일 오후 12시-6시 | 일요일 오후 1시-6시
                    입장마감 오후 5시 30분
 
참여작가 : 김승연 외 초대작가 39인
 
초대작가 : 박  훈 최재용 권순왕, 남천우 정희경, 민경아, 이상미, 김영진, 김서울, 김소희2 이원숙 김종환 강동석 하임성, 서희선, 김현주, 홍승혜, 박기훈, 곽태임, 신상우 김지혜, 김지혜2, 최성욱, 안혜자, 이석환, 이서미, 천진규, 김찬현, 임지혜, 이승종 이언정, 김가슬 유대수, 조향숙 석유선 성기안 안유선 김이진 정주은
 
관람요금 : 무료
 
 장소 : 토탈미술관
 
주최/주관 : 김승연, 토탈미술관

1_김승연 전 Mezzotint_Kim Seungyeon Printmaking Story

김승연은 까다롭고 인내와 긴 시간이 요구되는 동판화 기법인 메조틴트(mezzotint)에 전념해 온 국내에서 독보적인 위치를 가진 작가로서 대영박물관, 우피치 미술관, 상파울로 국립미술관, 바르셀로나 국립미술관, 알발토 미술관, 퓨시킨 연방미술관, 바젤,국립미술관, 신시내티 미술관, 알버타타미술관, 포틀랜드 미술관 뉴욕공공 도서솬, 뉴욕 시립미술관 등 64곳의 전세계미술관에 공공 소장되어 있으며 메조틴트의 판화가로서 명성을 얻고있다. 국내에 가장 대표적인 메조틴트 작가로 알려져 있는 김승연(전 홍대교수)의 메조틴트(Mezzotint_Kim Seungyeon Printmaking Story) 김승연 전을 토탈미술관에서 개최한다.

2_홍익판화 작가전 30 years anniversary of printmaking dept

1988년 홍익대학교에 판화과가 최초로 개설된 이래 이들을 지도해온 김승연과 제자 39인의 판화인생 30년을 되돌아 보는 전시회가 함께 개최한다. 이 전시는 한국현대 판화의 교육의 발자취를 함께한 작가들의 현 주소를 확인하고 3세대를 자리매김하는 중심 작가들의 다양한 표현과 실험정신속에 새로운 의미를 부여하는 전시회가 될 것이다.

TOTAL SUPPORT 2023

기간: 2023년 10월 20일(금) – 10월 25일(수)
오프닝: 2023년 10월 19일(목) 13시
장소: 토탈미술관
문의: 02-379-7037

참여작가
강석호 강준영 고영애 구본창 권순철 김구림 김기라 김기찬
김도균 김동연 김선우 김승연 김원방 김윤신 김일권 김태협
김홍식 나 현 노세환 노정란 랑 강 문형민 박석원 박준범
방앤리 배지현 백 진 백남준 서지선 성지연 신기화 신선희
안규철 오제성 우종택 원성원 원애경 유인수 윤상윤 이강소
이경원 이난규 이상민 이상현 이순종 이승조 이예은 이일호
이종안 이해민선 전병현 정경선 정연두 제유성 조문기 진영선
최병소 최철용 코디최 한만영 허보리 홍 범 홍순명 홍순주 황규태

Young Total Supporter
구지언 김기찬 김상덕 방선우 서원미 염기남 윤정민 정 민

건축가
김인철 오의조 이병담 임진우 장윤규 조병수 최 욱 캔 민

협력갤러리
가나아트 국제갤러리 누크갤러리 박여숙화랑 아터테인 장승에디션스

관장 노준의
책임큐레이터 신보슬
코디네이터 김민선, 김영은, 윤현민

주최 및 주관 토탈미술관

전시소개

토탈미술관은 1976년 개관한 한국 최초의 사립 현대미술관으로 예술 전반에 대한 제도적 기반을 마련하고 실험적인 작가들의 활동을 지원해 왔습니다. 미술관의 지속가능한 미래를 위한 후원전 《Total Support 2023》을 10월 20일 부터 25일까지 개최합니다.

올해로 30주년을 맞은 <토탈 아카데미>는 문화예술 애호가들과 함께 해온 토탈미술관의 자부심입니다. 2023년은 소장품전 《안녕하세요, 노준의입니다》를 시작으로 미술관의 정체성을 확고히 다지며 문화 접근성 향상을 통해 문화 다양성과 포용성을 증진하고자 합니다.
새롭게 시작하는 <TMCA complex>는 평창동 본관과 안성분관, 장흥을 메타버스에 재현하고, 평창동 본관에서는 메타버스 라운지를 운영합니다. 첨단 디지털 기술을 접목하여 접근성을 높이고 디지털 문해력 격차를 줄이는 모두를 위한 체험관입니다.

미술관의 사회적 책임을 다하기 위한 노력으로는 문화예술교육 ODA로 시작한 <바틱 스토리>를 독자적인 사업으로 발전시키고 있습니다.
또한 예비 예술가를 위한 교육프로그램인 <화원>은 타기관들과 협력으로 입체적인 교육 플랫폼의 가능성을 모색하고있습니다.
7년차에 접어드는 <월요살롱>에서는 다양한 분야의 전문가들을 매주 새롭게 만나며, 일요 독서 모임 <일(ㄱ)자회>로 전 세대를 아우르는 예술 커뮤니티를 활발히 진행 중입니다.

《Total Support 2023》은 토탈미술관의 비전에 동참하는 작가들과
협력 갤러리들이 함께 합니다. 부디 참석해 주셔서 애정 어린 관심과 후원을 부탁드립니다. 여러분의 응원에 감사드리며, 앞으로도 좋은 기획으로 보답하겠습니다.


토탈미술관 관장 노준의 올림

어둠 속의 예언자 The Prophet in the Darkness

전시명 : 방앤리 《어둠 속의 예언자》

일 시 : 2023년 9월 1일(금)~10일(일)

오프닝 리셉션: 2023년 9월 1일 (금) 15시-19시

관람시간 : 월-토요일 오후 12시-6시 | 일요일 오후 1시-6시
입장마감 오후 5시 30분
(전시 기간 중 휴관일 없음)

관람요금 : 무료

만든 사람들 

예술가 방앤리
과학자 박종길

프로젝트 매니저 서미선
협력 큐레이터 이보름
전시 음성해설 및 가이드 투어 서수연
번역 및 감수 구태훈, 리처드 토마스
그래픽디자인 장원호, 홍앤장예술사무소
영상촬영 및 아카이브 슈가솔트페퍼, 봄
영상장비 미지아트

토탈미술관
책임큐레이터 신보슬
코디네이터 김민선, 김영은, 윤현민
도움 이예은
사진 노세환

주최 및 주관 방앤리 스튜디오

후원 한국문화예술위원회, 예술과기술융합지원 

*본 작품은 2023년 한국문화예술위원회 예술과기술융합지원사업의 지원을 받아 제작되었습니다.

전시 리플렛/부록 접속 링크

 

 

《어둠 속의 예언자》는 뉴로모픽 공학을 연구하는 박종길 공학박사(KIST 선임연구원)와의 대화에서 출발합니다. 방앤리와 박종길 박사는 《AVS artist view science 과학을 바라보는 예술가의 시선 : 내추럴 레플리카》(2023, 김희수아트센터)을 계기로 작품의 바탕이 되는 이론적인 틀을 강화했을 뿐 아니라 작가 나름의 예술적 사유를 통해 더욱 풍부하고 섬세한 작품을 탄생시켰습니다. 

인간의 뇌를 모사한 뉴로모픽 칩을 장착한 초지능 AI. ‘AI 예언자’ 시스템이 탑재된 완전자율주행 자동차가 상용화된 미래 사회의 풍경은 어떤 모습일까요? 협업의 과정에서 발생한 질문은 ‘청문회’와 ‘사건의 재구성’이라는 예술적 실험으로 귀결됩니다. 인간을 대신해 모든 판단과 결정을 내리는 인공지능 시스템은 마치 불확실한 시대에 등장한 ‘예언자’처럼 보입니다. 인공지능 시스템에 대한 의존성이 높아지는 가운데, 우리는 AI의 예측 오류와 실수의 가능성에 대한 질문을 제기합니다. 

전시는 디지털 휴먼으로 제작된 AI 예언자의 청문회라는 가상의 시나리오를 통해 인공지능 기술이 재현하는 새로운 시간의 개념을 비롯해 과학기술 윤리와 딜레마, 다양한 영역에 걸친 기술의 영향에 대한 또 다른 질문을 촉발함으로써 관객에게 새로운 사고의 틈과 사색의 자리를 제공하고자 합니다.

“The Prophet in the Darkness” commences with a dialogue with Dr. Jongkil Park, a senior researcher at KIST specializing in neuromorphic engineering. The program “AVS: Artist View of Science” with Dr. Park not only fortified the theoretical framework within which the work unfolds but also enriched the artistic musings of Bang & Lee, rendering them intricate and profound.

The exhibition’s backdrop is set in a technological society where fully autonomous vehicles have been commercialized, driven by super-intelligent AI. Additionally, AI Prophet, equipped with neuromorphic chips simulating the human brain, inhabits this landscape. In a period of uncertainty, an AI system assuming the role of making judgments and decisions on behalf of humans takes on an almost prophetic demeanor. 

This narrative delves into the implications of AI’s fallibility in prediction, especially in the presence of steadfast faith in artificial intelligence systems.

Through the medium of AI-mediated synesthetic experiences, the exhibition strives to cultivate a space for introspection among its audience. By prompting inquiries into the nature of time, the ethical quandaries posed by technology, and the multifaceted impact of artificial intelligence across various domains, the exhibit aims to stimulate independent thought and contemplation.

 

2023 울산시립미술관 신진 작가 성과 전시
대면_대면 프로젝트 : 중심의 전환 Center Shift

일 시 : 2023년 5월 25일(목)~7월 2일(일)

오프닝 : 2023년 5월 25일 (목) 17시

관람시간 : 12시~18시 입장마감 17:30 / 매주 월요일 휴관

무료입장

주최 : 울산시립미술관

주관 : 토탈미술관

울산시립미술관은 지역 신진작가 육성 프로그램 일환으로
<대면_대면 프로젝트: 중심의 전환> 전시를 개최합니다

지역 신진작가 육성 프로젝트는 유망작가 선발 공모, 작품 구입, 미술관 내 전시, 미술관 밖 전시, 이 4단계로 진행되는 연속 프로그램입니다.

작가와 평론가의 1대1대면 방식의 포트폴리오 리뷰 공모를 첫 단추로 하여, 이번 미술관 밖 ‘토탈미술관’ 전시에 이르기까지 지속적이고 다면적인 지역 신진작가 지원 방식은 지방미술관으로서는 미술의 중심을 전환하는 매우 이례적이고 선도적인 시도라고 생각합니다.

사실 그동안 서울-경기 중심의 미술사 서술과 전시 기획은 유망한 지역작가들의 어깨를 위축시킨 것도 사실입니다.
중앙과 지방 사이의 문화담론 불균형을 해소하며 지역 신진작가들에 새로운 기회를 부여하기 위해, 공모에 선발된 24명의 작가들이 서울 소재의 미술관에서 자신들의 역량을 마음껏 발휘합니다. 이들이 자생력 있는 작가가 될 수 있도록 아낌없는 조언과 격려를 해주시기 바랍니다. 또한 이번 전시는 지역성의 재정립과 탈중앙화를 통한 새로운 예술 생태계 구축에 조그만 동기를 부여할 것입니다.